室內設計鑒賞
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古代衣架怎么鑒賞？
衣架是用來搭披衣衫的架子，多放在家內床榻的一側，有記載講到有素衣架和花衣架兩種，外間較為少見。當時的衣架與現在的衣架不同。現代衣架大多采用掛鉤式或枝叉式，衣物多以脖領處掛在衣鉤上。古人衣架，包括清代衣架，多采用橫桿形式，兩側有立柱，上下承木墩底座，兩座之間有橫板或橫棖，立柱頂端安橫梁，兩端長出立柱，盡端雕出龍鳳紋或靈芝或云頭之類。橫桿之下安中牌子，上有透雕裝飾，主要起牢固作用。衣服脫下后就搭在橫桿之上。另外還有一種巾架，結構與衣架基本相同，只是長度較短，且多與盆架組合，但如放在室內，也可掛衣服，可稱為單人衣架。
古董掛鐘怎么鑒賞？
一般來說，古董折射出了它所屬時代的設計水平，因此如果你想購買某一風格的鐘表，最好先了解相關的歷史知識。你也可以搜尋古董目錄或者古董店，直到遇到你想要的設計風格的古董鐘表。還有就是要看與家居的匹配度。事先需要想好家里是不是有足夠空間以及合適的地方進行擺放，而且你所選中的鐘表能否與家居環境協調一致。我家中的這個就顯得家中的客廳更加的上一個檔次了。
甘肅彩陶怎么鑒賞？
在原始藝術神秘而又極具魅力的領域中，彩陶藝術閃耀著奪目的光彩。其簡潔流暢的造型、多姿多彩的紋樣，向人們傳遞著原始陶藝工匠們贊美生命、追求美感的熾熱情感。新石器時代陶器裝飾可分為單色裝飾和彩繪裝飾。彩繪裝飾也以其藝術性強和表現內容豐富而引起眾多學者和收藏者的關注。作為新石器時代制陶工藝中最為成功的裝飾手法，彩繪裝飾比較集中的反映了中國原始時期陶器藝術所達到的輝煌成就。 追溯繪畫的淵源，首先會想到史前時期那些畫在陶器上的紋飾。正是由于器表繪有精美的紋飾，考古學家把這些陶器叫作彩陶。這些彩陶制作的年代在大約距今3000年至5000年間。它們主要分布在黃河流域，最集中的地區是青海、甘肅，陜西南部和河南北部。彩陶大多是紅色陶質的盆、瓶、盤、豆一類盛器，原始藝術家用一種刷筆，醮了黑色、白色以及紅色畫在器表上。彩陶紋有兩大類，一類是抽象的圖案，一類是具象的人、動物或昆蟲一類的形象。 中國古代彩陶圖案類的紋飾數量很大，種類也非常多。常見的有水波紋、旋轉紋、圈紋、鋸齒紋、網紋等十幾種。線條畫得規整流暢，圖案的組織講究對稱、勻衡、變化，疏密得體，并有一定的程式和規則。 甘肅省馬家窯一帶發現的被稱之為馬家窯類型的彩陶上，大都描繪水波紋、旋轉紋圖案。這些圖案勻稱、流暢，十分精彩，看上去真有行云流水之感，使人覺得輕松活潑，平和而親切。面對這些五千年前的歷史遺存，我們很容易想象到歷史中講述的原始氏族社會的情景：男人耕作，狩*，捕魚，*從事家務或采集。沒有剝削，沒有*役，一幅平等和諧的社會景象。 稍晚于此的半山類型和馬場類型彩陶的紋飾則發生了變化，那些鋸齒紋、四大圈紋以及蛙紋等顯得大起大落，粗獷獰厲，甚至怪誕神秘。當時原始社會行將解體，社會發生變革，戰亂、動蕩等不安的情緒也在圖案中流露出來。由彩陶紋圖案所引發的聯想并不是浪漫主義的主觀臆想，在歷代圖案和圖畫中，都或隱或顯地折射出當時社會風貌的基調和時代的主要精神。這一點，在以后不同時代的美術中我們還會看到。 那些具象的古代彩陶紋飾更令人矚目。在西安半坡村遺址發掘出的彩陶上的動物紋雖然非常簡練，但表現得很生動：自由自在游動著的魚，奔跑的鹿，站立吠叫的*，好象受到驚嚇。從中顯示了遠古藝術家捕捉動物瞬間特點的才能。在青海大通縣上孫家寨的一個陶盆上，畫著五個跳舞的人，手牽手連成一排，既是一幅描繪舞蹈的圖畫，又是一個適應紋樣的圖案。 隨著時間的延續，古代彩陶藝術日趨進步成熟。半坡村的原始藝術家已經開始把具體的物象變形成裝飾性的圖案，并在其中注入某種觀念。他們把一條魚的側面分割為魚頭、魚身、魚鰭幾部分，用直線、孤線、三角形和圓圈等來表現，這是一種很了不起的創造。半坡的彩陶盆上還有一種人面魚紋圖形，把人面和魚形紋樣結合在一起，并且組織成很有規則的圖案，旁邊有一條魚在游動。這幅構成嚴謹又略帶神秘感的圖形，頗使考古學家費解。他們猜測，這不僅僅是美化器物而已，很可能與慶賀春天到來，祈禱豐收的祭祀活動有關。如果真是這樣，那么，這就是藝術史上最早帶有原始宗教意義的藝術作品了。
古典銅鏡怎么鑒賞?
朝代不同，流行的紋樣也有不同，下面就是各時期的銅鏡介紹 商周銅鏡 商代銅鏡均為圓形。鏡面近平或微凸，鏡身較薄，背面中央有一拱起的弓形（或稱橋形）鈕。西周銅鏡也都是圓形的，鏡面平直或微凸，鏡身較薄，鏡鈕有弓形、半環形、長方形多種。又可分為素鏡、重環鏡、鳥*紋鏡三類。 ??這時以素鏡為主，到西周中期出現了有紋飾的銅鏡，到晚期鏡背的紋飾發生了變化，出現了動物紋飾，打破了傳統的風格。 ??素鏡：指鏡的背面沒有紋飾。 ??重環紋鏡：鏡面微凸，背面有弓形鈕，飾重環紋。 ??鳥*紋鏡：鏡身平直，背面有兩個平行弓形鈕。在鈕的上方用鹿紋，在下方有展開雙翅的鳥紋。 春秋戰國時期 春秋戰國時期在中國古代銅鏡發展史中是一個成熟和大發展的時期，是中國古代銅鏡由稚樸走向成熟的過渡階段；也是銅鏡的鑄造中心由北開始向南遷移的重要時期。 ??漢代銅鏡 [2] ??春秋戰國時期銅鏡在三代（夏、商、周）的基礎上，有了突飛猛進的全面發展。無論是銅鏡的鑄造工藝，還是鑄造的數量，都大大超過了以前。 ??齊·家文化和商周時期，銅鏡以光素無紋飾者居多，有紋飾者也以幾何紋為主。到了春秋戰國，紋飾已達15個大類，并且出現了各種特殊工藝裝飾藝術，如涂朱繪彩圖案、金銀錯圖案、透空雕圖案等。初起時期簡陋、粗糙的銅鏡，經過春秋戰國時期的創造和修飾已臻美*美奐的境地。 ??春秋銅鏡的風格，既繼承了西周銅鏡的傳統，如仍以素鏡為主，鈕制沒有定型，還是多元化的形式。而同時，春秋銅鏡又有了許多重要的發展。它打破了銅鏡僅有圓形的格式，出現了方形鏡；并一改早期銅鏡紋飾僅用陽線勾勒，構圖簡樸的手法，鑄出了透雕繁縟的圖紋；從紋飾的表現形式上看，春秋銅鏡已趕上了青銅器的發展步伐，紋飾內容更具時代特色。這給戰國銅鏡的大發展奠定了基礎。 ??春秋中晚期至戰國早期。這一時期出現和流行的鏡類有：素鏡（全素鏡、單圈、雙圈凸弦素鏡）、純地紋鏡（方形的很少，圖案都有地紋，但沒有銘文）、花葉鏡、四山鏡、多鈕鏡等。鏡多數為圓形，同時也出現了方形鏡。一般鏡身材料薄，多有邊沿。整個造型規矩，給人以輕巧、典雅之感。鏡鈕主要為弓形鈕，但鈕頂部多飾有1至3道凸弦紋，所以又稱“弦紋鈕”。鏡背面光素無紋飾者，除早期外已消失。紋飾刻畫纖細，并多有地紋。 ??戰國中期，銅鏡的種類繁多。銅鏡的紋飾也有所變化，如花葉鏡中的葉紋鏡從簡單的三葉、四葉到八葉，還出現了云雷紋地花瓣鏡、花葉鏡。四山鏡的山字由粗短變得*削，在山字間配有花瓣紋、長葉紋、繩紋，相當繁縟。還出現了五山鏡、六山鏡。這時出現的鏡類有菱紋鏡、禽*紋鏡、蟠螭紋鏡，連弧紋鏡、金銀錯紋鏡、彩繪鏡等。 ??戰國晚期至秦未出現了四葉蟠螭鏡、蟠螭菱鏡，有三層花紋的云雷紋地蟠螭連弧紋鏡。 漢代銅鏡 漢代除了繼續沿用戰國鏡外，最流行的銅鏡 ??有：蟠螭紋鏡、蟠虺紋鏡、章草紋鏡、星云鏡、云雷連弧紋鏡、鳥*紋規矩鏡、重列式神*鏡、連弧紋銘文鏡、重圈銘文鏡、四乳禽*紋鏡、多乳禽*紋鏡、變形四葉鏡、神*鏡、畫像鏡、龍虎紋鏡、日光連弧鏡、四乳神鏡、七乳四神禽*紋鏡等。 ??漢代是我國銅鏡發展的重要時期。漢鏡出土的數量最多，使用普遍，漢鏡不僅在數量上比戰國時期多，而且在制作形式和藝術表現手法上也有了很大發展。從其發展趨勢，可以分為三個大的階段，重要的變化出現在漢武帝時期、西漢末年王莽時期、東漢中期。 ??西漢前期是戰國鏡與漢鏡的交替時期。直到 ??西漢中期漢武帝前后，一些新的鏡類流行起來了。這些新的鏡類對后世銅鏡的發展，起著承上啟下的作用。 三國兩晉南北朝 根據考古發掘出土銅鏡*來看，這一時期的銅鏡的類型有以下幾種比較流行： ??神*鏡類：重列式神*鏡、環繞式神*鏡、畫文帶佛*鏡。 ??變形四葉紋鏡類：變形四葉駕鳳鏡，變形四葉佛像鳥鳳鏡、變形四葉*首鏡、雙菱紋鏡、瑞*鏡。 ??這時以青龍、白虎、朱雀、玄武與神*組*紋飾主題內容。這時的銘文由于*難十辨認．雖發現一些銘文鏡，但能辨認清楚的很少。 ??吳鏡中發現紀年銘文最多，有黃龍亦鳥、建興、五鳳、太平、水安、甘露、鳳凰等孫吳年號，三國、兩晉、南北朝出現新的鏡型不多，主要沿襲漢鏡的樣式。這時銅鏡的種類不多，類型集中，創新極少。這時神*鏡流傳最廣。變形四葉紋鏡中以變形四葉八鳳鏡居多。從銅鏡的發展歷史來看，這個時期處于停滯衰落時期。 隋唐五代時期 唐代是我國銅鏡發展史上，又一個新的歷史時期。隋唐銅鏡，較前代又有了新的發展。在銅質的合金中加大了錫的成份，在銅鏡的質地上就顯得銀亮，既美觀又適用。在銅鏡的造型上，除了繼續沿用前代的圓形、方形之外，又創造了菱花式及較厚的鳥*葡萄紋鏡。并且把反映*生活和人們對理想的追求、吉祥、快樂的畫面應用到鏡上，如月宮、仙人、山水等。并出現了題材新穎，紋飾華美，精工細致的金銀平脫鏡、螺鈿鏡。這是盛唐高度藝術水平的產物，充分顯示出唐代銅鏡的特點。 ??隋唐銅鏡的發展，經歷了三個階段。隋代和唐初年間，銅鏡的主題紋飾以瑞*為主，瑞*鏡比較盛行、瑞*鏡是隋唐發展過程中的重要類型。它除了繼承中國古代銅鏡的傳統，又有了新的創新。瑞*葡萄鏡是唐鏡引人注目的鏡類，它揭開了唐代鏡主題紋飾的序幕。 ??唐高宗至唐德宗時期，銅鏡裝飾上出現的新形式、新題材、新風格，使銅鏡進入富麗絢爛的時代。 ??唐德宗至晚唐、五代時期，主要流行對鳥鏡、瑞花鏡、盤龍鏡。 ??唐代鏡最大特點之一是藝術樣式或藝術手法的多樣化。銅鏡藝術也呈現出濃郁“盛唐氣象”。 宋遼金銅鏡 中國銅鏡在唐代以前，以圓形為主，極少有方形的。到宋代后除繼承過去的圓形、方形、葵花形、菱花形外，葵花形、菱花形鏡以六葵花為最普遍。它們的棱邊與唐代有所不同，有的較直，形成六邊形鏡。此外還有帶柄鏡、長方形、雞心形、盾形、鐘形鼎形等多種樣式。并出現了很多花草、 ??鳥*、山水、小橋、樓臺和人物*裝飾題材的銅鏡，還有素面鏡，窄邊小鈕無紋飾鏡，這些題材都具有濃厚的生活氣息。此外，還有一些神仙、人物*鏡和八卦鏡等。 ??金代銅鏡從近幾十年考古發掘出土的金代銅鏡來看，其主體、紋飾也是十分豐富的。雖有不少是模仿漢、唐、宋各代的銅鏡做工，但也有一些別開生面的圖紋。常見的有雙前鏡、歷史人物*鏡、盤龍 ??鏡、瑞*鏡、瑞花鏡等。金代銅鏡紋飾，一是仿造漢、唐、宋三代銅鏡的圖案；二是吸收了前者的紋樣，又創造出一些新式圖樣。以雙魚鏡、人物*鏡較為多見，特別是雙魚鏡、童子攀枝鏡最為流行。 元代銅鏡 元代銅鏡，多采用六菱花形或六葵花形式，但紋飾已漸粗略簡陋。這時銅鏡有纏枝牡丹紋鏡、神仙鏡、人物*鏡、雙龍鏡、“壽山福海”銘文鏡，素鏡、至元四年龍紋鏡。明代有洪武年款的龍紋鏡及大明宣德年制銘文鏡（銘文在鈕上），還有明末起義首領李自成時創制的大順三年鏡（銘文在鈕上）。到明代以后，銅鏡就逐漸被玻璃鏡取而代之了。 元明之后銅鏡 元明以后，銅鏡制作更見衰勢，除傳統式樣外，雙魚紋、雙龍紋、人物*如柳毅傳書等是較新穎的式樣。但這時的銅鏡制作粗糙，較多的只有紀年銘文而無紋飾。在這一時期，特別是明代，仿造漢鏡和唐鏡的風氣很盛，所仿銅鏡多數是漢代的六博紋鏡和唐代的瑞*葡萄鏡，仿制銅鏡一般形體較小，紋飾模糊不清，已無漢、唐銅鏡的昔日風采。
歷代銅鏡怎么鑒賞？
一、銅鏡源流 殷商時代出土的銅鏡至今發現的只有五面，一面鏡背有弓形鈕，飾以席紋和鱗紋圖案。另四面均為圓形，鏡背有拱形環鈕，且分別裝飾以葉脈或多圈凸弦紋，鏡成近平或微凸，鏡身較薄。此時銅鏡紋飾具有自己的風格。這種風格也見于同時出土的其它器物上。如銅鏡上的弦紋、乳釘紋，也常見于殷代的銅鏡。 西周銅鏡迄今發現的有十五面，均為圓形。鏡面平直或微凸，鏡身較薄，鏡鈕有橄欖形、弓形、半杯形、長方形等多種。可分為素鏡、重環紋鏡、鳥*紋鏡三類。西周時期以素鏡為主。這一時期晚期，鏡背的紋飾發生了變化，新出現了動物紋飾，打破了傳統的風格。 春秋戰國時代是我國銅鏡盛行發展時代。戰國銅鏡的特點是：形體輕巧，紋飾精致，線條流暢，一掃前期銅鏡幼稚樸拙的風格，展現出青銅工藝的新面貌。此時銅鏡多為圓形。紋飾表現手法多樣，有淺浮雕、高浮雕、金銀錯、嵌石、彩繪等。圖案多采用地紋襯映主紋手法，主紋地紋相映成趣。圖案顯得完善而和諧。根據春秋戰國銅鏡的主題紋飾圖案劃分類型。共分為如下幾類： 1、素鏡類：全素鏡、弦紋素鏡、寬弦紋素鏡。 2、純地紋鏡類：羽狀地文鏡、云雷地紋鏡。 3、花葉鏡類：葉文鏡、花瓣鏡、花葉鏡。 4、山字鏡類：三山鏡、四山鏡、五山鏡、六山鏡。 5、菱文鏡類：折疊式菱紋鏡、連貫式菱紋鏡。 6、禽*紋鏡類：*紋鏡、鳳鳥鏡、禽*紋鏡。 7、蟠螭紋鏡。 西漢銅鏡在制作和藝術表現手法上，也有很大發展。西漢初期至武帝時期，銅鏡逐漸厚重，紐多作半球形，或作柿蒂形。圖案布局和紋路也有新的變化，出現了以四乳釘為基點組織的四分法布局形式，主紋突出，地紋逐漸消失。主題紋飾素樸，圖案結構簡單，改變了戰國時期那種嚴謹的細密風格。西漢晚期至東漢中期，規矩鏡成為最精美的類型，紋飾以四神為主，圖案有四神、動物、禽鳥及*邪、羽人之類，活潑生動。紋飾布局突破了“心對稱”古樣設計，出現了“軸對稱”式新風格。此外，“透光鏡”的出現，也給漢代銘文鏡帶來極大光彩。所謂透光鏡，是指將鏡面對著日光或其它光源時，與鏡面相對的墻壁上能映像出鏡背文飾或銘文的字樣的銅鏡。漢代除了繼續沿用戰國鏡外，最流行的銅鏡大致有下列15類： 1、蟠螭紋鏡類：纏繞式蟠螭紋鏡、間隔式蟠螭紋鏡、規矩式蟠螭紋鏡。 2、蟠虺紋鏡類：方格四虺鏡、連弧蟠虺紋鏡。 3、草葉紋鏡類：四乳草葉紋鏡、規矩草葉紋鏡。 4、星云鏡類。 5、連弧紋銘文鏡。 6、重圈銘文鏡。 7、四乳禽*紋鏡。 8、規矩紋鏡類：四神規矩鏡、鳥*紋規矩鏡、幾何紋規矩鏡，簡化規矩鏡。 9、多乳禽*紋鏡。 10、連弧紋鏡。 11、變形四葉紋鏡。 12、神*鏡類：重列式*鏡、環繞式神*鏡。 13、畫像鏡類：歷史人物畫像鏡、神人車馬畫像鏡、四神、禽鳥畫像鏡。 14、夔鳳紋鏡 15、龍虎紋鏡類；龍虎對峙鏡、盤龍鏡。 魏晉南北朝時期，由于戰亂頻繁，社會動蕩，我國的銅鏡*業進入中衰期。這個時期風格仍沿襲漢鏡，以三角緣神*鏡最為流行。銅鏡紋飾常以民間*為題材。此外，還出現了佛像圖紋，這也是該時期銅鏡的一個顯著特點。 隋唐時代是中國封建社會十分繁榮昌盛的時代。它結束了300多年的*割據，而又復統一；它吸收了四夷兄弟民族的文化，而融匯一體。銅鏡工藝有強烈的時代感，它同整個文化一樣，不僅鑄制工藝上攀登了空前的高峰，而且在裝飾藝術上出現了前所未有的成就。工藝上，錫和銀的合金比例加大（占40%左右）使鏡面顯得特別亮潔而泛現白光澤，映影十分清晰。造型上既端重厚實，又精致玲瓏，形狀不一，有葵花、菱花、方形、六角、八角、亞形等式樣。裝飾上自由活潑，大方美觀，趨于世俗，寓有吉祥富貴和向往仙山瓊閣的審美觀念，有鳳凰、天鵝、鴛鴦、喜鵲、珍鳥、獅子、天馬、白鹿、云龍、海*、牡丹、蓮荷、葡萄、花束以及嫦娥奔月、王子晉*簫引風、仙人、月宮等珍禽異*、花鳥蟲魚、神話傳說，無所不有，豐富多彩，斑斕瑰麗，正反映了唐代社會的繁榮昌盛蒸蒸日上的景象。唐以后的五代只經歷了半個世紀，在藝術上可以說是唐代的遺風。這時很少有新鏡問世，民間多沿用唐鏡，即使鑄制新鏡也見不到特色了。
紫陶茶壺如何鑒賞
一是看壺的嘴、把、體三個部分是否均衡協調。美本身就是一種均衡協調，各部份不協調的壺很難稱得上美，更不能說是一把好壺。 ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ??二是看有沒有神韻。即仔細觀察從形態上流露出的藝術感染力。好的壺能從文靜雅致中顯出高貴的氣度，從古拙樸實厚重中讓人覺得大智若愚，從線條的簡潔流暢中*反璞歸真之遐想，從古樸自然的造型中讓人感到生命的氣息和力量。 ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ??三是看裝飾。看裝飾主要是看書法、繪畫、刻工、填泥、彩填、彩繪、銘文、印章等。要求書法繪畫功力精深，布局神韻，刻工精到、填泥素雅，否則不但不會使陶壺增色增值，相反還會破壞陶壺的美感。
核雕戒指怎么鑒賞？
你好，明清時期，我國大型雕塑藝術無大發展，然而小件雕塑品和工藝品的裝飾制作卻搞得生氣勃勃，富于創造性。其中的桃核、杏核雕刻和橄欖核雕刻是一個頗有特色的品種，其作品的構思和雕刻都達到了極高的工藝水平和藝術境界，被人稱作是“微雕神技，藝術奇葩”。明、清兩代這種核雕的微雕藝術堪稱一絕，當時江浙一帶官宦商賈中流行玩賞竹木牙雕等古玩奇珍，精湛而玲瓏的核雕藝術品就是當時人們搜羅的熱門之一。
明代白瓷碗如何鑒賞
您好，應該這么鑒賞： （１）目視表面觀察：明代早期釉面白中微泛紅，尤如東方*之臉白中泛紅；明代中期釉面白中微泛牙黃，尤如成年象之牙，泛牙黃色；明代晚期至清代早期釉面白中微泛牙白，尤如豬油凝固時之白。 （２）迎光*觀察：明代早期胎色白中泛粉紅或*紅色。明代中期胎色白中泛*紅或牙黃色，明代晚期至清代早期胎色白中泛牙黃或牙白色。當然，迎光*觀察各個時期所顯顏色，也會因作品的厚薄、配料的微少差異，以及燒制時溫度控制的微小差別而出現變化。值得注意的是，凡古代德化白瓷或青花瓷，不管其厚薄，迎光或燈光*全部均應透光，如不透光就是贗品。 （３）釉面光亮度觀察：仿品釉面一般光澤度過亮，給人以刺眼感覺。真品釉面溫潤弱光。 （４）從制作工藝上觀察：仿品一般為模型注漿后分段安裝而成，判*應注意：由于采用注漿成形工藝，故器內會出現瓷漿流動紋路，一般成垂直狀，且胎體薄而輕，釉呈奶白色，用放大鏡觀察一般有氣泡，無真品腴潤悅目之特征。在同一紋式同一對稱物體上，造型往往千篇一律，尤如印刷制品，給人之感覺是過于規正、*板、毫無生機。真品則為手工捏塑堆貼。在捏界面處一般都留有手工捏制的痕跡。對同一紋式同一對稱物體造型仔細觀察時，一般都有細微變化，正是這種微小的差異，它既能反映出作品的真實性，同時也更顯示其自然和靈氣。 （５）從易損的部位上觀察：真品在長期收藏過程中，如手指、衣紋、珠粒、牙齒等，尤以精細易損部份常出現的折斷、損傷甚至脫落現象，這些傷痕均應為舊痕。新仿品則沒有這些特征。真品判定一般應掌握以下三個要領：一是看，方法是用放大鏡仔細觀察易損部位有無斷裂痕，界面是否為舊痕。二是聞，方法是把瓷器放在一個無任何異味器皿中一段時間，然后在房間或辦公室內確定無風靜止的狀態下，將器物迅速從器皿中取出的一瞬間，立即用鼻子聞斷裂口及其它部位之味道。這種方法至少可以印證以下幾個問題：Ⅰ、可以判斷出斷裂縫是用什么粘合劑膠接；Ⅱ、根據氣味的強弱，可以判定斷裂口膠接的大體時間；Ⅲ也可以斷定除使用各種粘合劑外，還可能使用了哪些化學*劑。三是*，方法是先刷牙漱口，清除口腔中異味后，在物品的無上釉部分輕輕*一下，接觸面盡能大些，看是否有異味，一般情況是，凡舌頭感覺有輕微“麻”之現象，這件物品通常是使用過*性化學*劑浸泡過。
龍潭金箔要如何鑒賞?
一般我們可以通過*眼觀察,真金箔對光照會呈現綠色,仿金箔對光照是不會呈現綠色的；還有真金箔比仿金箔要薄的多,真金箔手觸即碎,而仿金箔比真金箔要厚的多,手觸不會碎,還有真金不怕火煉,用火燒下也能辨別真假,仿金箔主要原料是銅,銅通過燃燒會生成氧化銅而變黑,而真金不會.如果我們要測量金箔的純金含量,我們就要通過專門的儀器了,還過我們通過人眼也可以區分個大概,有9赤8黃7青.即含金量超過90的為偏紅色,含量80的為偏黃色,含量為70的為偏青色. 現在的金箔制作,已融入了現代科技,使用的輔材（如烏金紙）和設備都已大大革新,產量和質量均大幅提高.現代科技將傳統金箔工藝發揚光大,開發了新的金箔品種,如采用高科技激光淺雕的手法在純度99％的金箔上雕刻、燙金而成的工藝精品,具有保值、收藏、紀念及鑒賞價值.
樹擺件鑒賞價值如何?
人類對石文化的研究、探索過程也是對人類起源、人類發展、地球能源、自然能源、自然規律的研究探索過程，無休無止，博大精深。中國的石文化歷史悠久，豐富多彩。我們把能給人以視覺快感、引發美的啟悟和聯想的、具有一定觀賞價值、裝飾價值和經濟價值的石頭稱為觀賞石。其體積大至廣場石，庭院石，小到掌中石。我們以鑒賞的角度和形式把觀賞石分為兩大類：天然類觀賞石和石藝類觀賞石。 ?? 天然賞石：天然觀賞石又稱自然賞石，是指天然石頭在自然界中被原生態的開發、開采出來，保持石頭本身的自然形態，不做人工*的純天然觀賞石。是一種視覺的發現，品鑒的形為藝術。人們所欣賞的是自然力，對石頭本身的神奇造化。天然觀賞石是地球上最古老的天然“藝術品”，是無聲的詩、立體的畫，是凝固的哲理，是無法重復的大自然的杰作。天然觀賞石的作者是宇宙、是地球、是火山、是大海、是冰川、是風、是雨、是雷、是電、是歲月、是整個自然界。它記載了地球的歷史，蘊藏著無數人類的寶藏，等我們去發現它、認識它、開啟它、欣賞它、利用它、開發它。大自然造就“石頭”并沒有什么目的，更不是為藝術而造就。所謂藝術是人的藝術。也就是說同一塊石頭，在同一地點，同一時間，不受任何外因影響的情況下，請幾位賞石者進行賞析，因人的視力、情緒心情、人生經歷、文化素養、審美情趣、審美觀點、個人喜好、人生理想、價值取向的不同，所產生的感受、認識、結論不會相同或不會完全相同。有人重色、有人重形、有人重紋、有人重質、有人重直觀感受，有人重心靈感受，有人重觸覺感受，有人重聲音感受，有人重價值感受。對“石頭”理解的層面也不一樣，有美術的、藝術的、地質的、科研的、文化的、哲理的、紀念的等等，總之，“仁者樂山，智者樂水”、“仁者見仁、智者見智”，沒有定律。中國唐代大詩人，著名奇石鑒賞家白居易第一次直接提出了奇石的審美標準，“丑”、“形”、“質”、“色”、“老”、“勢”、“氣”、“靈”、“禪”；宋代著名“石顛”書畫家米芾又提出了“*、皺、漏、透”四原則。歷代賞石家又有“清、丑、頑、拙、怪、神、巧、文、雄、寧”等之說，都是對美的總結。天然觀賞石歷代有：奇石、靈石、雅石、壽石、禪石、供石、美石的名稱。奇者，奇怪、奇異、特殊罕見；靈者，心靈、神靈、通靈；雅者，高雅、文雅、安雅；壽者，長壽、永恒、安寧；禪者，佛也，禪定、禪悟；供者，供奉、清供、雅供、敬仰；美者，美觀、精美、美好。都是對石頭“賞”、“悟”后下的定義。 ?? 越是*，皺，露，透，奇，怪者價值越高，祝你好運
出土綠松石鑒賞價值咋樣？
綠松石亦叫“松石”，俗稱“松耳”，因其形狀像松果而得名。綠松石主要產地在伊朗、埃及和中國等。我國的湖北、陜西和新疆也均有出產，其中，湖北出產的綠松石質量最好，也最久負盛名。 在林林總總的寶玉石中，綠松石同樣是一種古老而典雅的寶玉石，它不僅能制作諸如項鏈、戒面、圓珠等裝飾品，而且還可以雕琢成精美的藝術品，其手法或圓雕，或浮雕，或成擺件，或做掛件，極受人們的青睞。 綠松石被譽為“成功之石”綠松石亦叫“松石”，俗稱“松耳”，因其形狀像松果而得名。綠松石英文名源自法語，即“突厥玉”。在我國元代，綠松石又稱之為“襄陽甸子”或“荊州玉”，國外則稱綠松石為“土耳其玉”。 自古以來，綠松石與珍珠、瑪瑙、珊瑚、青玉等一樣，常被先人們作為除邪袪災、祈求好運和吉祥如意的象征；更有甚者，綠松石在珠寶界還被譽為“成功之石”，因此，歷代帝皇將綠松石視為珍寶，用來祈求神靈庇護。 據《清會圖考》記載：“皇帝朝珠雜飾，惟天壇用青金石，地壇用密珀，日壇用珊瑚，月壇用綠松石。”又據《石雅》中記載：“中國綠松石之名始于清，甸子之名始于元，元史作碧甸子或云郎甸子，即為綠松石。” 湖北綠松石最負盛名綠松石主要產地在伊朗、埃及和中國等。我國的湖北、陜西和新疆也均有出產，其中，湖北出產的綠松石質量最好，也最負盛名。據地質學家分析，綠松石成因于寒武系下統含碳硅質板巖石內層間破碎帶中，由地表水滲到巖石中，溶解淋濾巖石的銅、鋁、磷等元素，在裂隙中沉淀而成，其摩氏硬度5一6級。貝殼狀斷口，具有柔和的半油脂狀到蠟狀光澤，光澤隨硬度而變化，硬度高，則光澤好，硬度低，則光澤差。 綠松石多呈綠色、灰綠色、黃綠色與蘋果綠色，質優的呈天藍色和藍綠色，天藍色越純正，其質地也越佳。優質的深天藍綠松石常被深褐色或黑色鐵質包裹，但黑色鐵質外皮是挑選優質綠松石的重要標志。綠松石開采較難，據說，平均每挖一立方米的圍巖，才能找到100克綠松石，而且個頭也不大，一般只有核桃和蘋果般大小。 “勾踐寶劍”鑲有綠松石綠松石被開采與利用有著非常悠久的歷史，據國外史書記載，早在公元前2000年，古埃及人就曾組織了世界上第一支地質勘察隊，前往西奈半島尋找綠松石。而我國對綠松石的開采和利用則可追溯至新石器時代，那時婦女佩戴的飾品中就有綠松石制品。 中華文明史悠悠幾千年，從商代到明清兩代，據歷代發掘遺存的一些銅器、漆器中也多有鑲嵌的綠松石。而近代考古發現，在地下埋藏兩千多年的“越王勾踐寶劍”，其劍柄上鑲嵌著綠松石，其色澤溫潤，質地細膩。特別是安徽壽縣出土的春秋后期蔡侯墓中的綠松石珠子，竟多達1518粒，實屬罕見。據說，北京*大會堂湖北廳當年還陳列著一尊明代李時珍的雕像，它是當年的武漢玉雕廠利用一塊含有“鐵線”雜質的綠松石巧雕而成，不僅形象*真，而且材質珍稀。 綠松石古印數量少由于綠松石質地細膩，溫潤潔美，質感強烈，所以除了用其制作裝飾品及雕琢藝術品作為鑲嵌裝飾外，歷代以來的篆刻家還常用它來作為治印的石材。天津藝術博物館所藏的漢代私印“馬棱私印”，就是以綠松石雕琢而成。但類似這樣的綠松石古印數量極少，能遺存下來的則更少，究其原因，或是因為綠松石較其壽山、青田等石材的硬度更高而難以雕刻的緣故。 隨著近年來藝術品拍賣市場的風起云涌，綠松石也成為了收藏愛好者的青睞之物，或原石，或裝飾件，或鑲嵌件，或綠松石雕琢的藝術品，盡顯古老而又傳統的綠松石之風韻。其中，尤以綠松石雕琢的各類藝術品，如綠松石雕鼻煙壺、綠松石雕動物擺件、綠松石雕隨形山子等更為令人注目。 拍賣市場是如此，全國各地的古玩地攤市場更是如此。不久前，筆者隨一位藏友赴嘉興一古玩地攤市場，曾見到不少綠松石原石，大的有幾十公斤，小的僅拳頭大小。可見這種古老的寶玉石，正以其特有的文化內涵吸引著各類藏家。
老鼻煙壺如何鑒賞？
康熙瓷質鼻煙壺 ??瓷器中有青花、釉里紅、青花釉里紅等。造型多為直筒式，胎質細膩，釉面晶瑩亮麗，個別有泛青現象。裝飾圖案以山水人物、纏枝蓮紋為主。 ??銅胎畫琺瑯鼻煙壺 ??銅胎畫琺瑯為此時創造，亦為康熙時期主要制品，無民窯制品，多呈扁壺式。裝飾圖案多為*畫、卷枝花，色彩以寶石、紅、綠、白等色為主。在銅胎畫琺瑯鼻煙 ??壺中鑲嵌匏器的銅胎畫琺瑯鼻煙壺是其他朝代沒有的特殊品種。 ??玻璃鼻煙壺只見記載未見實物。 ??清道光白釉印章紋鼻煙壺 ??清乾隆銅胎畫琺瑯西洋仕女圖鼻煙壺 ??雍正瓷質鼻煙壺 ??此期瓷胎鼻煙壺制品相對較少，有青花、粉彩、青花夾紫、仿*釉等品種，造型上有直筒式、扁壺式等形態。胎體堅細潔白，釉面呈青白色，有橘皮紋。紋飾以纏枝 ??蓮、寶相花、嬰戲、仕女圖等為主，畫面布局疏朗。青花裝飾技法有淡描、雙勾填色、暈染等。 ??銅胎畫琺瑯鼻煙壺 ??畫琺瑯煙壺有銅胎和玻璃胎的。造型較前朝有較多變化，出現多棱壺式、竹節式、魚簍式、瓜形等造型。裝飾題材以傳統花卉米，如紅地白梅、黑地梅花、牡丹、纏 ??枝花卉等。 ??玉器鼻煙壺出現。 ??乾隆瓷質鼻煙壺 ??瓷質鼻煙壺在官窯和民窯中均有大量燒造，造型多沿用當時流行的各種瓶型，故有“大瓶小樣”之說，此外特別的是出現了雙聯鼻煙壺，胎體仍潔白但已不如前朝。
如何鑒賞明清鼻煙壺？
一.看鼻煙壺的新老，雖然清代鼻煙壺距今只有100至300多年，但是經過人們使用和把玩加上大自然的氧化作用，鼻煙壺都會有些老化，形成包漿。 二.好的鼻煙壺要周正，線條自然，形美，即使是隨形的鼻煙壺也要盡量能站里擺放。 三.看鼻煙壺的材質。是不是和田白玉？是不是籽玉？顏色夠 不夠白？玉中有無雜質。玉質要溫潤、細膩、純凈、硬度夠不夠莫氏硬度6-6.5。 四.看琢工。雕工要精細、利落、不拖泥帶水。地子要平，手頭適中，看鼻煙壺新老還要看“掏膛”是否充分，膛掏得越薄煙壺越好；看鼻煙壺底部做工是否過渡平滑；還要看有*理、改造的痕跡。
精品鼻煙壺如何鑒賞？
在中國民間藝術中，有一種被譽為“集中國多種工藝之大成的袖珍藝術品”——鼻煙壺。鼻煙壺是專門用于盛放鼻煙的小口大肚、便于隨身攜帶的器物。早在燃吸型*流行以前，人們大多吸鼻煙，它是一種由晾曬煙經過發酵粉碎后再調以中*和天然香精炮制而成的粉狀煙末。使用時以手指沾少許鼻煙吸入鼻中，能起到醒腦提神、通竅避疫的作用。鼻煙自明萬歷年間由歐洲傳入中國后先在*王府中得到應用，到了清代已在社會上廣泛流行。早期歐洲用裝飾精美的金屬小盒盛裝鼻煙，由于在使用時鼻煙極易撒出并且香味極易散失，我國煙民便用裝*的小*瓶取而代之。及至雍正、乾隆時期，由于達官顯貴們爭奇斗勝、夸豪顯富，各種精美絕倫的鼻煙壺便應運而生，并且成為人們顯示身份和饋贈親友的時髦物品。鼻煙壺的材質多種多樣，有金屬、料器、陶瓷、玉器、水晶、奇石、漆、竹、木、牙、角、皮、骨、貝……十余種。只要能成型的東西，都可以用來制作鼻煙壺。在制作工藝上有書畫、雕刻、精鑄、鑲嵌、焊接、燒結、鍛造、點藍、琺瑯、粘合、模壓等各種技術都有所表現。連中國傳統的刺繡工藝也被用來制作精美的鼻煙壺袋，可謂蔚為大觀、豐富多彩。小小的鼻煙壺反映出中國藝人的聰明才智和文化底蘊。鼻煙壺的造型更是讓人目不暇接：折方、揹壺、圓鼓、葫蘆、魚簍、火鍋、秤砣、折扇、梅瓶、素罐、各種仿生的人形、動物形以及因材而宜的隨形應有盡有，不一而足。多為根據實際需要手可盈握、小巧精致的形體。也有講究的人家專門訂制體形較大的“庫壺”用來貯藏鼻煙。鼻煙壺盡管形體小巧，但工藝精度卻往往勝過大件器物一籌，故此令人愛不釋手、百玩不厭。值得一提的是，自乾隆時期內畫鼻煙壺的出現，由于它是由獨特的鼻煙壺造型藝術和中國的書畫藝術完美結合的產物，加之高難度的內畫技法，所以它一出現立即受到人們的青睞，被視為“中國一絕、鬼斧神工”的藝術。清末時期還涌現出周樂元、馬少宣、丁二仲、葉仲三等一批卓有成就的內畫藝術家。*成立后又形成京、魯、冀、粵四大內畫流派，各自以不同的技法和風格成為鼻煙壺史上的一個亮點。鼻煙壺隨著鼻煙被*所取代而逐漸失去使用價值。但它那絢麗多姿、精美絕倫的藝術形式卻受到人們的鐘愛。前些年在收藏界還難登大雅之堂的鼻煙壺，現在已成為收藏家們的新寵，世界各大拍賣行還不斷舉行鼻煙壺專場拍賣活動。一九六八年國際中國鼻煙壺學會成立后，每年都在世界各大城市*換召開年會，來自世界各地的近千名會員通過學會舉辦的各種學術活動，對博大精深的鼻煙壺藝術進行切磋交流。不少收藏家也把鼻煙壺作為收藏東方藝術的入門起點。 玉石類鼻煙壺
如何鑒賞故宮鼻煙壺？
玻璃胎畫琺瑯鼻煙壺是指在已成型的玻璃胎上用琺瑯彩描繪花紋，再入窯燒造的器物。 金屬胎琺瑯器是一種復合工藝，由金、銀、銅作胎，用琺瑯釉作裝飾。 器表先涂一層白釉作地，再用彩釉畫圖案，經燒造、鍍金而成。銅胎畫琺瑯鼻煙壺具有體輕，色彩絢麗，釉質明亮，題材廣泛等特點。 否則就是假的了
雞血石鑒賞方法是怎樣的？
鑲嵌法 采一質地較好的昌化石章，選擇幾面醒目的地方，分別挖出一個個深淺不一的小坑，然后用紅色的硫化汞涂料嵌入，待其自然陰干后，再磨光上蠟。不過，這種嵌入的雞血（硫化汞）沒有層次，同時血與昌化石的交接處色澤生硬，沒有過渡。 ?? ??浸漬法 取一方昌化石，在需要的地方涂上硫化汞，陰干再涂，再陰干，使其血稍有層次，然后放在透明的樹脂里浸漬，務使周身浸到，拾起晾干，再用細水沙打光即成。用這種方法做成的假雞血石，因樹脂易老化，日久表皮會泛黃，與內部的石色不相協調；同時樹脂表皮的毛孔比較粗。用放大鏡仔細觀察，其表面有一點點細小的擦眼。 ??切片貼皮法 用切割機把石章的六個平面分別切割出薄如紙的六面。于其內需要的地方涂上硫化汞。待晾干后再用熱燙的辦法和以膠水把原來切割下來的六個薄片按原樣貼回去，然后把薄片與膠合處的線角磨光。這樣雞血的紅色看起來生在石章里面，而且自然分布。但血的層次畢竟只能停留在一個平面上。此類石章，只能局限于正方形或長方形的石章，其他的都不行。因為圓形和畸形的石章無法割斷和刻邊款，這樣薄片燙貼的痕跡就顯露出來了。
硯臺鑒賞方法是什么？
為了更好的鑒別真偽硯臺，要對作偽方法以及硯臺如何作偽等一系列問題進行研究。 我國硯臺硯材豐富、品種類別繁多，又不是集中在一地、石質特點豐富、多種多樣。如何通 過這些特性去鑒別硯臺的真偽， 對一方硯臺應該先看它是什么硯臺？硯材產在什么地方？硯 材的石質性能如何？硯材石紋理有何特點？這些特點是否具備此硯臺品種的特點、 風格。 而 再看實質的石品、紋理、 雕刻手法、 鐫硯裝飾是否與時代特點相同。一般硯臺做偽易在硯材 上，歙硯因傳世及流入民間的較少（指硯材開采時間短而方） ，歙硯（龍尾硯）宋代開采就 少了，只乾隆時期又采用，所以大部分流傳的是歙州產的硯材，而不是婺源的龍尾硯。 ?? ?? ?? ?? 端硯一直大量地開彩，石料又名貴，經濟價值也高，所以市面傳世的端硯偽品也多。 偽造者多用別外類似、近似的石材雕琢， 但觀察后發現石質*硬， 不溫潤也無光， 完全沒有 幼嫩密實的特點，端硯作工精雕細刻，作偽的硯臺雖也經過精細雕琢， 由于石質劣次， 所以 在市面上入不上檔次， 經濟價值也上不去。 另外做偽者經常在端硯的石紋上做文章， 以常做 偽眼為手段， 使愛好者很難辨別認出。 出現這種情況， 我們要先確定此硯臺出自何坑？大約 上線下線的判斷才能進一步認清， 如端石的魚腦凍只出于下巖的大西洞、 胭脂暈也是出自大 西洞， 而別的坑洞不會出現這樣的紋理， 只有大西洞的特殊條件才能培出高貴的紋理。 如果 石質不具備大西洞的特點， 有眼就可考慮是偽作， 這就需鑒賞收藏家們在石眼紋理認識辨別 下功夫，要求了解各名坑的紋斑特點，以及不斷提高見多識廣的經驗才能準確地鑒別。 ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? 名貴硯材，自古就價高，蘇易簡《文房四譜——硯譜》中載： “圓石青紫色者，琢而為 硯，可值千金。 ”圓石為子石，是端石中的佳品，產于下巖西坑，各坑的價值也不一樣。端 石好， 更是雕琢好， 是出自名手雕刻。 名手的雕刻方法規律也應熟悉， 故可辯別各人之風格。 解放前的名硯則材料好， 紋理規整， 已成為了名貴的文物。為了使我們提高鑒別的能力，要 學習《硯史》 、 《硯譜》 、 《端溪硯譜》 、 《歙州硯譜》 、 《西清硯譜》等各代名人的專著，這些作 品中對硯史的發展，硯材的品種， 硯臺 的作用及用途，硯臺各材料的紋理、裝飾的特性，硯 臺的鑒賞、收藏均做了詳盡的介紹，使我們能提高鑒別能力，增進鑒賞的水平。
怎么鑒賞明五彩瓷？
目測法：實測罐高15厘米、直徑15厘米。器型為直口園筒狀，蓋平頂折邊子口、碩腹下斂、漸收至底、內圈足。 ?? ??瓷胎質地粗松，胎體厚重，底心下凹，粗砂底，外底中心微內凹并施青白釉臍，圈足足端滾園。 ?? ??裝飾纖細、草率，畫面較滿，用色比較隨意。蓋及器身描繪相同的圖案紋飾。釉面乳白中泛青，瑩潤較厚。色彩用釉下青花作局部圖案或勾描*廓，然后釉上填彩。釉下青花淺淡呈藍中閃紫，釉上彩色常溢出線，致使紋飾顯得粗率模糊。蓋頂繪正面龍，龍頭碩大、臉豐滿、俗稱“*豹臉”、鬃發濃密、以頭頂中心為界向兩倒披散、云龍穿于折枝花中。外圍繪青花雙圈中飾云紋一周。蓋折邊繪簡化倒蓮紋。器身上口繪回紋一周，主腹繪四條側面龍穿于花卉中。側面龍的龍頭扁長、似鱷魚、嘴巴開張很大、吐出飄帶狀長舌、下唇胡須呈竹葉狀排列、龍身的鱗簡化成鋸齒形。器腹下飾卷草紋一周，近圈足飾蓮紋。整亇裝飾呈明萬歷時代特征。 ?? ??器內外施青白釉，底足部分無釉露胎。 ??五彩中的紅色似棗皮紅、黃色呈蜜臘黃、紫色是褐紫、綠色為濃或淺綠。彩色均無強亮光澤，紅彩有剝落現象，符合古彩特點。 ?? ??底足中心白釉青亮，青花書繪“大明萬歷年制”六字兩行楷書、外加雙圈款，字款均符合萬歷官窯款特征。 ?? ??比色法：黃釉色標為C-10，M-20，Y-60，K-10。綠*標為C-70，M-40，Y-60，K-10。兩色均達到萬歷五彩中的正色范圍。 ?? ??容重法：罐在空氣中稱重1483克，在水中稱重848克，體積相當于1483-848=635立方厘米。E=1483/635=2.335。此值偏大，但可排除為現仿品。原因是罐底加厚了，加上它存世環境較好，造成其容重變化很小，仍在古瓷范圍內。 ??微觀法：見黃、綠釉均有開片，可定性為古瓷。 ?? ??總結：除“容重”偏大有其原因外，其余幾方面測定均很開門，此罐確定為明萬歷珍貴的“五彩瓷”官窯器是適宜的。
如何鑒賞紅木家具
明清古典家具識別 一件明清老家具，要從材質、年份、完整程度和精美程度諸多因素考察判斷。以一個因素來*判斷是不科學的。 確定老家具的材質 可以通過觀察木紋來確定，有些材質--比如中式家具常用的雞翅、癭木、紫檀、櫸木、杉木、老紅木和西洋家具中常用的柚木、柳旱、橡木等還是容易識別的。也可以用指甲在暗處掐一下，根據材質的硬軟來確定品種，也可以掂一下份量。如果你積累了一定的經驗的話，通過以上三個方法大致可確定材質了。 確定老家具的年份 除了材質之外，年份也是決定老家具價值的重要因素，對發燒級的玩家來說，這一點尤為重要。 所以，對老家具的式樣和紋飾，自己心里要有個譜。通過考察式樣可以估計它的年份。有些式樣非常奇特，一般圖錄中沒有收入，就要提防點。這種“妖怪”的家具很可能是爬過山頭的。 通過鼻子嗅也是一個辦法。新仿的家具有刺鼻的油漆味，而老家具沒有，只有一種悶在老屋里的陳宿味，或者淡淡的霉味，如果是優質的木材，還會散發出特有的香味。 確定老家具的真偽 有幾點是必須掌握的。先看包漿是否自然。一般在使用者的手經常撫摸的位置，會出現自然形成的包漿。新仿的包漿要么不自然，要么在不常撫摸的地方也做出來了。 二看家具的腿腳是否有褪色和受潮水浸的痕跡。在南方潮濕地區，家具一般直接擺放在泥地，時間長了就會出現這種情況。 三看家具的底板和抽屜板。比如老的桌子和悶戶柜等，底板和抽屜板就有一股仿不像的舊氣。也有涂啞光黑漆的，但絕對沒有火氣。再則看抽屜側板，在側面應該有倒角線以免傷手。還有一點很重要，看明榫，過去的榫眼都是方的，鎖住榫頭的是梢子。如果看到榫眼兩頭圓的，就說明機器*的，肯定是新仿的。 四看木紋。有些家具表面會出現高低不平的木紋，但要看仔細了，是否用鋼絲刷硬擦出來的，是否與原有的木紋對得起來。硬擦的木紋總有一種不自然的感覺。 五看翻修痕跡。有些布面的椅子在翻新后，原有的椅圈會留下密密麻麻的釘眼，這種椅子就是老的。有些藤面椅子，原來的藤面爛掉了，會留下穿藤的眼子，翻過來就可以看到。 六看銅活件。老家具的銅活件如果是原配的，應該被手摩挲了幾十年甚至幾百年。銅活件包括面頁、合頁、絞鏈、拉手、包角、鑲條、鎖面等，有些材質較好的家具還會選用白銅打造，時間長了會泛出幽幽的銀光，令人遐思。有些銅活件上會鏨出各種圖案，有動物、花卉、吉祥字符等，工藝之精，是今天的銅匠很難仿得像的。有些民間意趣非常濃厚的圖案上，還可以分辨出地域風情和時代風尚，從而獲得珍貴的人文資訊。 還有些銅活件時間太久，雖然沒有包漿，卻會留下銹蝕的痕跡，泛出點點綠銹，或者表面上像腐蝕版畫的版子那樣高低不平，這些都是鑒別老家具真偽的關鍵之一。 七看雕刻。從風格和雕刻水平上考察。過去家具制作時在工時上放得比較寬，工匠的心態也相當平靜，精雕細刻，圓潤自然。而如今新仿的家具，為了降低成本，往往趕時間，在雕刻上就會露馬腳，在中式家具中，圓不夠順暢，方不夠堅挺，西洋家具的邊框花飾還會出現偷工減料的情況。總之，看上去不順眼的要小心點。
明清家具鑒賞方法是什么
從世界范圍來說，西方的各種家具類型，長期保持著以塊體式為主要特征的形體式樣;中國明清家具，則以東方的框架式結構為主要特征，表現了自己的民族性和不同淵源的文化性。科學合理、堅實耐用、技藝精湛、美*美奐的中國明清家具，在古代世界家具史上以杰出的成就獲得了顯赫的地位，給人類文明帶來了永恒而巨大的財富和*。特別是最令世人矚目的明式家具，讓人們永遠感受到一種先進文化的感召力。幾百年來，西方家具已在多次學習中*具中出現新的形態。尤其是明清家具進步卓越的造物理念和合理科學的設計原則，也被錄人世界文明偉大的經典之列。明清家具 明清家具 鑒賞，總是包涵著欣賞和鑒定兩個方面。例如哪些是明代家具、哪些是清代家具，這主要是鑒定的范疇;一件家具究竟是蘇做、廣做，還是京做，也需要通過鑒別才能確定。而對一件家具的風格評說，或者評價某一件家具的好壞，則更多是欣賞的范圍。另外，在現實中，由于鑒賞者的專業水平、學識素養、利*觀念等等的差異，以及其他許多復雜情況的影響，鑒賞活動往往會因人而異，常會發生仁者見仁、智者見智的情況。鑒或賞之間，很像是一個*的兩面，無法完全分開，往往要兩方面加以融會貫通，才能言之有理，論定有據。 人們對家具或古物作鑒賞，有的是個人愛好，有的是職業工作。但不論是喜愛，還是工作或研究，如果把結*布于社會，發表言辭、文章，或者出版有關的著作，那么，就會產生一定的影響和作用，均應對歷史和文化擔負責任。別人如有不同的看法，或有完全相反的意見，提出批評，都應該端正態度，予以正確對待。在鑒賞過程中，只有通過切磋討論，相互取長補短，才能共同得到提高。為了追求真理，應該胸懷若谷，確立科學的觀點，堅持正確的，糾正錯誤的，不斷為構建中華民族現代文明的大廈，多出成果。 按以上述說，本書所談明清家具的鑒賞，力求更多地注重于不同的角度，采用不同的方式。或綜述或例證，努力深思熟慮。其中，有些是筆者過去已發表過的*，取得了不少讀者的認同，今也編纂進來，一是為了豐富內容，二是用來說明自己在探索中已取得的一貫認識。
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